在伦敦一年多了，经过过国家美术馆（The National Gallery）很多次，但是都还没有进去过一次。但这个地方是游伦敦必游的一个地方。

国家美术馆（The National Gallery)又译为国家画廊，位于英国伦敦市中心特拉法加广场北侧，成立于1824年。收藏了13世纪至19世纪，多达2300多件绘画作品。这些油画属于公有收藏，便可免费参观，也经常有一些收费的特别展在里面举办。

今早本来是想去排队买达芬奇画展的票的，九点半到Trafalgar Square时候被工作人员告知，只有下午四点半以后的票卖了，而且还不一定买到，询问了每天早晨几点开始卖票之后，便放弃排队，碰巧之前还没有逛过国家美术馆，便想还不如今天就先把馆里的馆藏先看完，也就不算浪费了一天的大好时光。

十点开门，便进去了，在Audio Guide那租了一个语音导览机，£3.50一台，介绍最值得看的30部作品。还会附给一份地图和那30部作品的单子。这样就基本准备就绪，开始进去参观咯！

我的游览路线是16世纪的油画–18世纪至20世纪早期油画（梵高的作品就在这区）–17世纪的油画–最后再转到13至15世纪油画。

我的这个参观顺序按时间顺序就是错乱的，按地图呢也不算太顺。不过这样的顺序可以把比较重要时期和人物的名画先看完，否则那么多画看完头都要爆了…

在16世纪油画里，我觉得很有意思的是那些肖像画里面人物的衣服质感，光泽，褶皱，都被画家描绘得栩栩如生。这里有提香（Titian）的以神话为主题的Bacchus and Ariadne，米开朗基罗（Michelangelo）以基督教为主题的The Entombment，这里面我比较喜欢的是拉斐尔（Raphael）的The Madonna of the Pinks, 因为和其他的基督教为主题的画相比，拉斐尔画的这幅圣母和圣婴就充满了温暖的感觉，圣母的脸白里透红，眼神和嘴角都流露出母亲的温柔慈祥，不像其他画中的圣母都是面无表情，或者是严肃的，而圣婴接过妈妈递给他的康乃馨，也是透出小孩的可爱。

在18世纪至20世纪早期的油画中，这应该是我最喜欢的一区了，著名的梵高的《向日葵》便在里面，我很喜欢梵高的《麦田里的丝柏树》（A Wheatfield, with Cypresses, 1889）,我都可以感觉到里面的植物，麦穗，白云在动。

这里面还有乔治.秀拉（Georges-Pierre Seurat）的画，很有名的一副就是《阿尼埃尔的浴场》（Bathers at Asnieres），通过讲解，仔细看了他的画法很奇特，在画上充满了一些原色点。“点描派”的作品还有一些，远处看很有意境，近处仔细看就是一点一点组成的。真是惊叹不已

里面我很喜欢的还有克洛德.莫奈（Claude Monet）的作品，他是印象派的代表人物，他的画近处看真的不是那种细细描绘出来的画，但是整体看就是很美，特别是他的《The Water-Lily Pond》,我特别特别喜欢，里面的睡莲甚至看不清楚，只能看到轮廓，但整副画的颜色配起来春意盎然，有种特别舒服的感觉。

期间中午三点多在沙发上我睡了一觉，因为实在太累了，现在想起来，如果我不睡那一觉，真的撑不到最后，虽然期间似乎感觉到有人看我，但是我的眼睛就是累得睁不开。从早上刚刚开门，我看到了下午六点关门，中间有半小时吃了午饭…

不过可以看出宗教对他们的艺术有很大影响，早期的画里面基本都是基督教的画。但是他们喜欢画的其实就那么几个故事，一个是三王朝拜圣婴，一个是holy family,一个是基督之死。基督复活我还只看到两幅画是讲这个的。有时候审美疲劳，看多了就会觉得真的塞不进去，等到最后看13世纪时候的画的时候，全是基督教的画，感觉看什么都觉得相似，就那么几个人物，虽然每个都不一样…但是我这种又不是研究艺术的人，难免就只能走马观花了…

看完之后真心的佩服这些画家，能画得那么真实，细节那么的完美，裙子上的蕾丝的小孔都一个一个的画出来，皮草的毛也是一根一根，刺绣的衣服，晶莹剔透的葡萄，剥了皮和没剥皮的核桃瓣…每一个细节都值得玩味好久。他们笔下的少女活泼害羞，健康的肤色，妇人雍容华贵但不失气质的姿态，那么活灵活现。

他们才是最懂美的人。在里面一天，犹如世间五百年…

不过里面是不允许拍照的，去的画就好好看画，喜欢的画可以过后上网查。

开放时间：10:00am-6:00pm,周五延至晚9点。关门时间为下午5：55和8：55.